Banda: Silent Millenia
Título: Celestial Twilight (Beyond the Scarlet Veil)
Año: 2025
País: Finlandia
Formato: Álbum
Duración: 39 Minutos
Discográfica: Independiente
Género: Symphonic Black Metal

Banda: Silent Millenia
Título: Celestial Twilight (Beyond the Scarlet Veil)
Año: 2025
País: Finlandia
Formato: Álbum
Duración: 39 Minutos
Discográfica: Independiente
Género: Symphonic Black Metal
Celestial Twilight (Beyond the Scarlet Veil) es el segundo álbum de la banda finlandesa de Black Metal Sinfónico Silent Millenia, compuesta por un único miembro, llamado Abhorrentius, el cual tiene este proyecto desde el año 2024, y con el cual ha lanzado ya un álbum y un ep; la banda es un misterio porque no hay información de su único integrante. Sin embargo, me pareció interesante hablar de esta banda porque este tipo de proyectos quedan un poco relegados hoy en día, si bien puede ser habitual ver one man projects, creo que bandas de este estilo no son tan contadas.
Para iniciar, me gustaría abordar este álbum desde su construcción lirica, ya que esta banda está sumamente cargada en ese aspecto. Voy a analizar lo que pude encontrar luego de escuchar muchas veces este álbum y a su vez leer sus liricas a fondo.
Celestial Twilight se divide en tres ejes principales:
Trascendencia, toda esta obra se articula de cierta manera en un viaje del héroe que despierta, pero en este caso, el héroe es una representación del yo poético, un ser divino y demoniaco, una forma trascendental del alma, que ahora se encuentra en la búsqueda de ascensión astral y adquirir la sabiduría oculta del mismo universo.
“Night, grant me thy gift of knowledge.
Bless upon me the secrets of thy evil supremacy” Acá la noche se convierte en símbolo de revelación, y el “mal” en una fuerza cósmica que otorga poder y sabiduría a quien osa invocarla. El viaje no nos conduce hacia la luz, sino hacia una iluminación oscura, donde lo divino y lo demoníaco se funden en una misma verdad.
Dualidad, se percibe el universo en armonía entre la destrucción y la creación misma, la luz y el vació, orden y caos. El yo poético pasa de ser un buscador para convertirse en un ser supremo. Esa evolución implica una muerte simbólica y un renacimiento, sus letras narran un proceso de transformación espiritual, donde el alma alcanza la divinidad solo después de abrazar la oscuridad. Lo que emerge no es ni celestial ni infernal, sino una divinidad oscura que habita entre las estrellas y reina sobre el cosmos.
“Infernal fire shall rule the night skies” es la luz de las estrellas y el fuego infernal que son dos expresiones de este poder.
Lo divino no es bondad, lo demoníaco no es maldad, ambos llegan a ser energía primordial, el pulso que mantiene al cosmos vivo.
Rebelion, en el centro de todo arde una rebelión espiritual, hay una negación absoluta de la autoridad divina y moral para alcanzar su mandato. A lo largo del disco vemos que el yo poético se alza en contra de su prisión material desafiando las leyes cósmicas. En esta rebelión no se busca solo destruir, sino reinar en la eternidad.
“Set the world ablaze”
“As I break the chains of this material world” es literal y simbólico: quemar el viejo mundo, las normas, los límites impuestos por dioses o por la naturaleza.
Ahora con todo lo que he dicho y espero que le encuentren sentido, les doy una reinterpretación del álbum en forma de opera con los siguientes actos y cada canción una escena:
En cuanto a lo instrumental, Silent Millenia se consolida en la tradición del Black metal Sinfónico con un enfoque cósmico y épico, lo cual directamente se puede asociar con influencias como Limbonic Art y Emperor, un viejo Dimmu Borgir, y por otro lado las atmosferas recuerdan mucho a Darkspace. Pero si me preguntan con quien asocio más esta banda, es con Odium y Vargrav.
Los teclados y sintetizadores son el papel fundamental en Silent Millenia, los telones sinfónicos que crean son muy dominantes y se fusionan bien a medida que avanzan las canciones, me recuerda mucho a Mustis en Dimmu Borgir, los teclados llegan a ser el alma misma de la banda y con bastante complejidad incluida.
Las guitarras son cambiantes, muchos cambios y todos bien organizados, el álbum no peca al incorporar múltiples efectos, hay dos guitarras, una rítmica y una melódica, esta es la que va encabezando las canciones con el teclado. Las guitarras no son monótonas, saben jugar bien con los tiempos, no se quedan eternamente en el mismo riff, por el contrario, varían bastante y de vez en cuando incluyen riffs de otros estilos. La guitarra destaca mucho, tiene sus estallidos y melodías destacables que asocio con Dawn y Dissection (si, aunque se alejen de esta línea). El bajo quizás no destaca mucho, pero cumple con su función, acompañar y resaltar el ritmo.
Las baterías están bien sincronizadas, no tengo certeza si son baterías digitales o acústicas, pero da la sensación de que si las hubiera tocado una persona. Están bien ejecutadas, quizás con mucho Blast beat, pero le da bastante fuerza a la banda porque no suena lenta ni repetitiva.
La voz está bien, acorde para lo que quiere transmitir la banda, no es ni muy grave ni muy aguda, tiene cierto efecto delay que hace que retumbe más lo que juega bien con las atmosferas de la canción. Se distingue una segunda voz de refuerzo en algunas partes, lo que potencia las canciones.
En general Celestial Twilight, tiene bastante complejidad en sus canciones y se nota que Abhorrentius es un gran musico con muchas ideas por explorar. Es una banda totalmente recomendada y les invito a escuchar también su primer álbum “Starlit Tapestry” y ver la evolución de la banda. Si les atrae el Black metal sinfónico con profundidad y concepto, no duden en darle una escucha.